Ослепительный экшен “Джона Уика 4”

Прежде чем обсуждать “Джон Уик-4” (John Wick: Chapter 4, 2023), нужно понимать главную вещь, которая не зависит от чьих либо вкусов и предпочтений. “Джон Уик” – это витрина современного кино-экшена, лучший его представитель. Здесь сейчас все главные люди жанра, самые взрывные технологии индустрии, лучшие мастера каскадерских трюков, самые яркие мега-стары. Этот фильм безо всяких скидок можно сравнивать с лучшими хитами Икон Экшена. И что же мы при этом увидим?

– Наконец-то дерущегося Иисуса?!

Увидим довольно странное сочетание качеств. “Джон Уик” изначально был “ироничным” анти-боевиком – все эти глумливые мотивации про убитую собачку и угнанную “Приору” сразу выглядели как-то импотентски и не вызывали никого участия, кроме как равнодушно посмотреть стерильную акробатику каскадеров. Я ни один фильм серии не пересматривал (позже объясню почему). Сам фундамент этой “брутальной” истории был угодливо бессильным – под хипстерские шаблоны мейнстрима. Да, фильм сделали очень компетентные люди из каскадерской братвы – они лично яростно скакали во всех олдскульных хитягах (Чад Стахельски сам доигрывал финальные сцены убитого Брэндона Ли в “Вороне”) этого жанра последние 30 лет. Но дело в том, что у них нет никаких собственных идей в жанре как у Личностей. Они всегда скакали по чужой указке. Их широта эрудиций – примерно как тотальная насмотренность Квентина Тарантино – хер знает, что он там вообще увидел, судя по его интерпретациям вестернов и гонконг-файтингов – явно что-то очень своё. Есть ведь интервью и биографии самого Тарантино, где он сам про себя всё рассказывает. Что рос без папы, что его мама сожительствовала с негром. Что папа-негр водил его на грайндхаусы, где в зале были одни негры и насколько необычной и прикольной казалась та атмосфера маленькому Квентику.  Ну, а потом попёрло вот такое творчество – с необычными Джанго и глумлением над Брюсом Ли. Что толку, что этот дрочила посмотрел триста китайских боевиков и всю волну американо-итальянских вестернов? Он же не знает, что такое адреналин драки. Для него всё это некая абстракция.

– Всегда восхищался вашим кунг-фу!

– Да ты же ебанько.

“Джон Уик” действительно сильно эволюционировал в сиквеле. В этом огромная заслуга Киану Ривза – что он брал реально копеечные гонорары, чтобы эта франшиза встала на ноги за счет его популярности. Кино-серия отплатила ему благодарностью – Киану Ривза уже называют Иконой Экшена. И тут тоже не с чем спорить. С одной лишь поправкой – современного Экшена. Франшизе удалось изобрести свой узнаваемый боевой стиль – эстетика ган-каты и незанятая в кино ниша бражеже-фишек. Но главной бездонной кладовкой серии было наследие жанра – “Джон Уик” стал аттракционом тотального косплея. Все лучшие идеи олдскульного Экшена воспроизводились на современном техническом уровне.

– Броская фишка. Но смотреть это три часа? Четыре серии подряд?

Но непременно с угодливой оглядкой на строгие правила толерантностей. Это поставило вопрос ребром ещё со второй части – а где, собственно, крутые противники Джона Уика? Почему только бабы и гомосеки? Тогда то в голову создателям и пришла очевидная идея – баб и гомосеков должны играть реальные авторитеты и ветераны жанра. Так мы получили идеальные боевики современности – третью и четвертую серии “Джона Уика”.

– Я еще у Алекса Невски снимался, так что всё нормально, не комплексую!

Вы вряд ли вспомните сюжет триквела. А ведь он шел два часа. Новый фильм идет три часа. И это все ещё фильм, где постная сонная рожа Киану Ривза с парой шаблонных фраз лишь на несколько минут прерывает очередную волну статистов, которых он крутит через мясорубку каскадерской порнушки. Я вам намекну как так вышло – хайповым сценаристом двух последних фильмов является вот это молодое двадцатилетнее дарование (также написал Заку Снайдеру его “Армию мертвых”).

Шэй Хэттен:

– Сразу предлагал заменить Уика на бабу. Но сказали пока подождать пару серий. Как вам такой олдскул, бруталисты?

В целом, конечно удивляет такая авторская косноязычность создателей всех современных боевиков. Любую карате-дрочильню растянуть до хронометража “Мстителей”. Раньше всегда достаточно было 90 минут для любой экшен мега-хитяги. Бля, даже масштабный эпос “Конана-Варвара” вписался в два часа. Не говоря уже про то, что всяким “Кобра”, “Коммандо” и “Кровавый спорт” приходилось делать долгие планы выразительных бицух и намасленных булок, чтобы выбиться за лимиты тик-ток-короткометражек. Зачем сегодняшнему боевику с дебилом-сценаристом нужны три часа? На это есть причины.

– Ради таких “оскаров” мы в свое время снимали кино.

Вам уже скормили три фильма про Джона Уика. И что вы из них помните, кроме мемасов про собачку и пары ржачных эпизодов про драку конскими копытами? Что пересматривали, какие сцены стали культовыми?  Правильно – ничего, никакие. Потому что одноразовый сервис. Поэтому такие фильмы не пересматривают – нет никакого смысла. Вам же навалят то же самое ещё разок в следующей серии  – вы посмотрите в четвертом фильме и драку на танцполе, и швыряние топорами и еще массу знакомых сцен еще раз (и даже несколько раз за раз). Второе – фильм стал неким подобием стрима несуществующей компьютерной игры. Казалось бы – ну нахера вы наваливаете этих бедных каскадеров двадцатой волной за фильм, где кряхтящий Киянка их бесконечно мучает своими кривоногими “приемами” (по две обоймы в рыло из-за “волшебных” пуленепробиваемых костюмов)? А это именно такой принцип – меняются лишь эффектные локации, экшен остается прежним, а перед тем как дойти до левел-босса – придется надрочить пару сотен унылых фрагов. Вместо “Башни Смерти” в кадре  лишь спираль копи-паста.

– Зачем так утомительно, преемник? Не мог просто наебашить как следует по очереди Ена, Зарора и Адкинса?

– А у меня там ещё и Зарор снимался? А кто это?

Третье – приглашенные боевые звёзды в формате “Джона Уика” не работают как должны. Их всех опускают до уровня гипер-медийного, но физкультурно тупого бревна Киану Ривза. Тут невозможно сделать исторический рамбл – только вот такое “стильное” кривоногое пыхтение. Титулованные ребята поднимают статус Киану Ривза, ну, а свой – просто сливают в толчок. Одно дело, когда в кадре кривляются Марк Дакаскос или Донни Ен – им то и сливать особо нечего, всегда были своеобразными жанровыми середняками.

– Всегда работал в выразительном жанре пантомимы!

– Никогда не слышал про такой!

Но роль Донни Ена все равно отмечу положительно – нащупал свою стихию, начал свой образ на юморном кураже. Очевидные аналогии с Рутгером Хауэром отыграл с респектом. Да ещё и с правильными ниндзя-аниме-фишками. Но. Только первые 45 минут. Потом стало очевидна еще одна патологическая проблема фильма. Он не способен грамотно воспользоваться даже своими удачными находками.

– На роль супер-злодея не потянул, но в драках действительно очень смешно и харизматично хохмил. Вплоть до цитат из “Афро-самурая”.

–  CHALLENGE ME!

Потому что так и остался пустым в плане убедительной мотивации. Тот же Донни Ен в начале фильме натворил всякого злодейства, но в финале Джон Уик все равно рыдает ему в ширинку – примерно вот такая дуга конфликта в этом фильме. И это все обесценивает историю еще в процессе просмотра. Финал смотришь уже безо всяких эмоций.

– Фильм мироточит абсурдным всепрощением и искусственной враждой.

И тут понимаешь, что полфильма, которые ты уже посмотрел – можно было сразу выкинуть в мусорку, они сделаны… ни для чего, ради пары каких то экзотических локаций, ради пары идиотских ачивок. Чтобы было максимально пестро, мультикультурно, всемирно-прокатно. Но за всем этим не стоит никакой идеи, которая тащит фильм. Фильм вытягивает лишь визуал и суетливый калейдоскоп персонажей.

– В фильме еще есть ключевой киллер-негр, все сцены с которым абсолютно бессмысленны и должны были остаться в монтажной мусорке.

Увы, но Скотт Адкинс и Марко Зарор стали лишь вот такими фанерными “злодеями” – своей сильной истории в этом боевике у них не получилось. Их просто использовали как декорации, махались они даже не на пол-шишки. В этом плане, опять же, я даже роль  “жирного” Скотта Адкинса как смешного  “Саммо Хуна” отмечу положительно – ну, а хули ему ловить в карате-мельтишне с шестидесятилетним Киянкой? Только вот так угорать откровенным надувным клоуном. Своего колорита фильму он реально дал – хоть и, опять таки, абсолютно ненужной сценой, бессмысленной в таком виде.

– Так унижался ради этой роли. Настоящая победа – стал хоть и клоуном, но ведь в таком в большом проекте.

– И этот парень был нашей последней надеждой…

– А ведь Зарор и Адкинс в этот капустник пришли не с фитнес-улицы мажориков, а с кровавыми гематомами звезд андеграунд-боевиков.

Ну, а Марк Зарор выглядел солидно в каждом кадре (а он способен выглядеть солидно), но тоже выступил лишь проходным разогревальщиком. Что тут можно сказать про фильм, где мега-злодей никого не убил и ни с кем не подрался, а финальный рамбл был на мушкетах с пистонами?

– Я бы его ебнул с первого выстрела.

Но это в порядке вещей в экшен-франшизе, которая стремительно катится навстречу другой франшизе про “Взрывную блондинку”.

– Если вы не в курсе, мальчики, то следующим Джоном Уиком буду я.

– Нет, я не верю, что есть счастье на земле.

Фильм все посмотрят. Я был очень впечатлен упорностью авторов пытаться разнообразить действие и придать динамику этому ералашу все три часа. Это реально работает – фильм смотрится. Масса очень удачных находок, до последнего момента старались всё сделать с душой. Повторюсь, первые минут сорок (пока не приелось) я и вовсе получал от фильма удовольствие – жирная картинка,  броские фоны в каждом кадре, нон-стоп экзотика, шумящие камыши, кровавые кленовые листья, плачущая сакура Осаки, золотые пески Аравии, ньюйоркский нуар и европейские памятники. Сумоисты-бульдозеры в пуленепробиваемых кимоно, кевларовые доспехи азиатских демонов, адская пальба зажигательно-разрывными патронами.  Ен, Адкинс и Зарор – все так непохожи и колоритны. Все и всё производит сильное первое впечатление. Никто и ничего не производит окончательного впечатления.

– Потому что у формы нет смысла.

Потому что в фильме про Возмездие нет Мстителя, ему не за что Мстить. Из фильма вынут стержень, фильм превратился просто в бессвязный хайлайт экшен-косплея. Технически крутейшие авторы “Джона Уика” в массе всех этих цитат потеряли самих себя – собственных идей нет вообще. И я не имею в виду технические фишки – нет мессианской страсти показать красоту какого-то спорта или боя. Я напомню, что айкидо тоже считается декоративным видом спорта,  а ведь какую эпоху ему выдал Стивен Сигал.  Фильм откровенно лег под комиксы с падающим с девятого этажа на бетон Джоном Уиком – что такого, у него же волшебный костюм. Мордобойное мастерство заменяется аниме-эстетикой. Масса знаменитых трибьютов выглядит провально – нунчаками неуклюжий Киянка машет натурально как резиновыми дилдами, а финальная вестерн-дуэль заставит Клинта Иствуда притушить сигару в собственный глаз.

– Что ж ты так лажаешь, преемник?

– Ну, а кто если не я, Брюс? Квентин Тарантино?

Фильм хорош как боевик для сегодняшнего дня. Абсолютно невнятен и  карикатурен с точки зрения классического боевика 80-х. Проблема в том, что всё сложнее объяснить разницу. Большинство её уже просто не способны понять.

– Не так страшно не понять – как не попытаться понять.